У своєму есе від 24 лютого відомий театральний режисер Іван Уривський розмірковує про зміни, які відбулися в українському театрі, акторах і глядачах за останні три роки, а також про значення «Конотопської відьми».
реклама.

Ми почали репетиції «Калігули» в середині січня 2022 року. Я вибрав цей твір, оскільки хотів змінити свій підхід, відійти від метафоричного театру до чогось більш відчутного та доречного. Моїм наміром було заглибитися в політичний театр і розглянути теми тиранії. Ми були в розпалі підготовки, плануючи прем’єру в квітні 2022 року.
24 лютого ми припинили репетиції, і перші три місяці про театр думали в останню чергу. Коли ми відновили роботу в травні, стало зрозуміло, що всі наші попередні концепції щодо «Калігули» втратили актуальність. Постановка вимагала більш інтенсивного, непохитного тону. Відтак «Калігула» перетворився на лаконічну, гостру оповідь про появу диктатури.

«Калігула» — це ключовий момент для мене. Після прем’єри влітку 2022 року я вперше почав по-справжньому спілкуватися з глядачем. Чого вони шукають? А чого я шукаю? А як щодо акторів? Я виявив, що ставлю численні запитання. Розпізнаючи емоційний стан аудиторії, я відчував загострене почуття відповідальності. Було б неправильно сказати, що я почав «слухати» аудиторію, оскільки це може бути небезпечно — але здатність відчувати аудиторію стала для мене неймовірно важливою.
Так поступово виникла концепція «Конотопської відьми» — проекту, спрямованого на занурення в українську культуру та наші візуальні наративи. Я обрав архетипний підхід, оскільки «Конотоп» черпає з народного театру, змішуючи елементи історичних великодніх п’єс, а також посилання на різні класичні вистави, які колись ставилися в Україні. Я особисто відчув це бажання, і було видно, що актори теж прагнуть долучитися до нашої історії, обговорити знайомі теми. Ми створили цю постановку з турботою та любов’ю, як і інші наші роботи, але вирішили не рекламувати її. Соцмережі та усне спілкування виявилися ефективними — виявилося, що люди це оцінили.

Щодо успіху «Конотопської відьми» секрету немає; це просто викликало резонанс у широкої аудиторії. Дійсно, планувалося, щоб це функціонувало як народна вистава. Я не приховую своєї мети — він створений для людей: простий, але з шарами складності при найближчому розгляді. Для мене це був експеримент, оскільки я ніколи раніше не брався за такий проект; Я завжди вважав, що театр повинен зберігати таємничість і складність. Проте протягом першого року вторгнення ми всі поділяли почуття — ми хотіли створити контраст, поєднуючи гумор із музикою. Це було моє мислення на той час.
Я відчуваю глибоку прихильність до цієї постановки і вдячний за неї; Я радий, що це генерує значні кошти для Збройних Сил. Минулого року «Конотопська відьма» зібрала для ЗСУ понад 50 мільйонів гривень — і ця сума виключно за рахунок вистав, без урахування пожертв, зібраних через різноманітні розіграші квитків (наприклад, у грудні минулого року під час аукціону Forbes на акції «Підприємець року» два благодійні покази «Конотопської відьми» були продані на мільйон доларів).
Источник