У переліку найцікавіших мистецьких заходів травня: виставка ілюстрацій до “Енеїди” Базилевича, арт-ярмарок ART KYIV 2026 та проєкт, присвячений Чорнобильській катастрофі, що проходить в Українському Домі.
“Нескінченна Енеїда”
до 14 червня, Я Галерея
Реклама.

Виставка, присвячена 100-річчю від дня народження митця Анатолія Базилевича, автора знаменитих ілюстрацій до поеми Івана Котляревського “Енеїда”. На виставці представлені оригінали ілюстрацій, ескізи та архівні матеріали, які перетворили “Енеїду” на самобутній мистецький витвір та один із визначальних візуальних кодів української культури ХХ століття. “Енеїда” виступає як графічний роман свого часу та водночас як жива історія, що продовжує розвиватися.
“Чорнобиль. Обʼєкт укриття”
до 7 червня, Український Дім

До 40-ї річниці Чорнобильської трагедії в Українському Домі розгорнуто масштабну експозицію “Чорнобиль. Обʼєкт укриття”. Проєкт висвітлює культуру Полісся, пам’ять про чорнобильські події, їхнє осмислення у творчості українських митців та сучасне життя Зони відчуження. Важливою складовою виставки є художнє трактування катастрофи. Зокрема, представлено чорнобильську серію Марії Примаченко, роботи Віктора Зарецького, Ади Рибачук і Володимира Мельніченка, Людмили Мєшкової, а також документальні фотографії Віктора Марущенка та твори художників-ліквідаторів Олега Векленка і Дмитра Нагурного.
Ярмарок сучасного мистецтва ART KYIV 2026
Галерея “Лавра”, 7–10 травня

У травні в Києві відбудеться ярмарок сучасного мистецтва, який об’єднає близько 20 галерей, зокрема Mironova Gallery, Abramovich Art, Goldens, Dymchuk Gallery, The Naked Room, Portal 11, Mercury Art Center. Метою ярмарку є ознайомлення широкої аудиторії з найвидатнішими галереями та митцями, а тема цього року звучить як THIS IS NORMAL.
Протягом вихідних днів ART KYIV для відвідувачів будуть організовані лекції, перформативна програма, екскурсії від кураторів та спеціальні події, про які буде додатково оголошено в соціальних мережах.
“Мода на 60-ті”
Музей історії міста Києва

Якою була мода у 1960-ті? Як одягалися жінки в період дефіциту? Як навіть зі штори могли створити сукню? Хто були провідними дизайнерами епохи? Ці питання досліджує виставка “Мода на 60-ті”, яка занурює в атмосферу “творчості за умов дефіциту”, як зазначають у Музеї історії міста Києва.
Експозиція починається з 1950-х років, періоду так званої “хрущовської відлиги”, коли розширився асортимент тканин, аксесуарів, взуття та товарів для дому. У Києві, Львові, Одесі та Дніпропетровську функціонували Будинки моделей, де народжувалися новаторські ідеї та проводилися покази. Однак шлях від подіуму до виробництва був тривалим. Під час запуску у масове виробництво моделі спрощували: враховували кожен метр тканини та кожну технологічну операцію. Зрештою, до споживача потрапляв стриманий, часто уніфікований одяг, виготовлений з найдоступніших матеріалів. Ця виставка відображає моду між мрією та реальністю.
“Форма трапези”
до 26 травня, Avangarden
“Форма трапези” — це чуттєва та життєствердна експозиція, що досліджує значення повсякденних предметів, силу спільних зібрань та трапезу як одну з фундаментальних форм людської близькості. В основі виставки — натюрморти від українських митців. Хліб, фрукти, квіти, посуд, текстиль у цьому контексті постають як елементи буденності, а також як символи культури та єднання. Центральним елементом експозиції є інсталяція “Пир” Романа Сірого та Богдани Слободяник — застигла сцена святкування, де кожен компонент має свою вагу та значення.
“Я сколихнув цей світ”
Музей історії міста Києва

Ювілейна виставка “Я сколихнув цей світ” присвячена 90-річчю видатного українського художника Івана Марчука — одного з найвідоміших сучасних митців, автора понад 5000 творів та творця унікальної техніки живопису “пльонтанізм”. Особливе місце на виставці займають твори з приватної колекції митця: ранні полотна, портрети, роботи студентських років, ескізи та керамічні панно, значна частина яких раніше не експонувалася.
“Інше Життя”
до 7 червня, Музей української діаспори

“Інше Життя” — персональний проєкт Олі Рондяк, американської художниці українського походження, яка мешкає та працює в Україні. Виставка “Інше Життя” досліджує циклічну природу існування в умовах війни: руйнування, що ламає, та джерела сили для стійкості; біль, що роз’єднує, та віру, що знову гуртує. Експозиція побудована як подорож тематичними просторами, де глядачі проходять крізь образи втраченого життя, життя після смерті, пам’яті предків та реалій воєнного сьогодення.
Оля Рондяк працює на стику скульптури та живопису, у своїх творах осмислює столітню боротьбу України за свободу. У новому проєкті Рондяк повертається до роботи з тканиною. Нитки, мішковина, вишивка та бісероплетіння стають не лише формальними елементами, а й символічними зв’язками між минулим і сьогоденням, особистою історією та колективною травмою. Переосмислена форма мотанки постає як символ неперервної боротьби за виживання, а водночас — як оберіг стійкості українського народу.
“Докази життя”
6–31 травня, “ЄрміловЦентр”, Харків
Персональний проєкт одного з найцікавіших сучасних українських фотографів Сергія Мельниченка, учасника Paris Photo, Volta Art Fair, Photo L.A., Photo Basel, засновника школи концептуальної та артфотографії MYPH та конкурсу MYPH Photography Prize.
Виставка об’єднує три фотосерії Сергія — “Татуювання війни”, “Попід Дніпром” та “Плівки з передової: фотографії, листи та артефакти українських військових”, створені під час повномасштабного вторгнення в Україну. Разом ці роботи формують простір, де життя постає як безперервний процес між досвідом та його осмисленням, між присутністю та пам’яттю. Виставка не надає готових відповідей, але пропонує подивитися на війну крізь призму індивідуальних історій, де головним залишається одне — факт існування. В експозиції представлені фотографії, особисті речі військових, зокрема листи та артефакти, відеоінсталяції, а також короткометражний документальний фільм. Комплексно вони складають не одну історію, а множину різних голосів та досвідів з фронту, з повсякденного життя та з особистих переживань.
