Коли кінострічка “Диявол носить Prada” побачила світ у 2006 році, світ моди не одразу її прийняв з розпростертими обіймами. Перед самою прем’єрою The New York Times презентував статтю Рут Ла Ферли під промовистою назвою The Duds of The Devil Wears Prada (“Модні промахи "Диявол носить Prada"”). У цій публікації вбрання з фільму були фактично піддані суворій критиці. Енн Слоуі, яка на той час обіймала посаду директорки відділу модних новин Elle, назвала роботу Патриції Філд “карикатурою на уявлення людей, далеких від світу моди, про тих, хто працює в цій індустрії”. Гол Рубінштейн, тодішній модний директор InStyle, додав, що справжні представниці світу моди “дуже виважено підходять до вибору свого одягу”. На його думку, це суттєво відрізнялося від “надлишку заради надлишку”, продемонстрованого у фільмі.
Реклама.
Видання Vogue на той момент утрималося від коментарів щодо модних тенденцій стрічки. Натомість Рут Ла Ферла провела власне спостереження біля будівлі 4 Times Square, де розташовувалася редакція Condé Nast. Вона відзначила, що образи редакторок були значно стриманішими порівняно з героїнями фільму. Вони віддавали перевагу легким сукням та вузьким штанам. За словами Ла Ферли, у полі зору не було “жодного логотипа чи помітної сумки”. Патриція Філд відреагувала на ці зауваження лаконічно: “Якщо їм потрібен документальний фільм, вони можуть подивитися History Channel”.
“Диявол носить Prada” ніколи не претендував на зображення реального життя редакції. Це була скоріше глянцева інтерпретація історії про модний журнал. Дійсність у фільмі була свідомо гіперболізована. Міранда могла жбурляти хутра на стіл, немов королева. Асистентки могли вільно брати з офісного гардероба повний ансамбль від Chanel, і це не викликало здивування. Усе у фільмі зроблено більш виразним, яскравим та театральним. Майже через два десятиліття після виходу на екрани, мода з “Диявол носить Prada” знову набуває актуальності. Образи Енді, Емілі та Міранди вже не сприймаються виключно як стилізація нульових. Вони містять тренди, які чудово працюють і сьогодні: ефектні прикраси, короткі болеро, браслети на передпліччі, яскраві жакети, незвичайні сумки, кепки-пейсболли та театральне хутро. Нижче представлено 7 трендів із “Диявол носить Prada”, які заслуговують на повернення.
Кітчеві прикраси
Енді носить одразу два намиста від Chanel. Одне з них належить до круїзної колекції 2006 року. Це прикраса з підвісками у вигляді Ейфелевої вежі та згадкою адреси 31 Rue Cambon. Це не випадковий елемент. Енді одягає це намисто в сцені, де Міранда доручає їй поїхати на Тиждень моди в Парижі замість Емілі. Героїня ще вагається, але її прикраси вже натякають на майбутній вибір. Сьогодні, після тривалого домінування мінімалізму, подібні прикраси знову виглядають привабливо. Масивні підвіски, логотипи, міські символи та нотка навмисної театральності — саме такими мають бути прикраси на сьогоднішній день.
Коротке болеро
Один із найсильніших образів Емілі Чарлтон — це коротке болеро від Rick Owens. Воно елегантно лягає на плечі, змінюючи весь силует. Саме ця деталь робить її першу появу у фільмі настільки яскравою. Болеро є характерним елементом моди нульових. Воно не завжди практичне, але чудово працює як стилістичний прийом. Воно підкреслює лінію талії, додає графічності та ускладнює простий образ. Сьогодні, коли в моді домінують прямі жакети, об’ємні пальта та класичний верхній одяг, коротке болеро може стати цікавим вибором. Його можна комбінувати з сукнями, топами, прямими спідницями або штанами з високою посадкою.
Браслет на передпліччі
У сцені пошуку рукопису “Гаррі Поттера” Енді з’являється в оливково-зеленій трикотажній сукні від Calvin Klein, туфлях від Giuseppe Zanotti, намисті від Me&Ro та з браслетом, що був зсунутий майже до середини передпліччя. Ця деталь здається простою, але саме вона робить образ більш цікавим. Браслет розташований не на зап’ясті, як зазвичай. Він піднятий вище і функціонує як окремий графічний акцент. Широкі браслети вже повернулися в моду, але браслет на передпліччі справляє інший ефект. Він виглядає менш передбачувано. Його можна носити з трикотажними сукнями, топами без рукавів, сорочками з підгорнутими рукавами або мінімалістичними вечірніми образами.
Жакети Bill Blass
Під час знаменитого монологу про блакитний светр Міранда одягнена в блискучий жакет від Bill Blass із золотими медальйонами. Це один із найзначущіших елементів гардеробу у фільмі. Він майже привертає всю увагу в сцені. Жакет був частиною образу з осінньої колекції Bill Blass 2004 року. Це період роботи Майкла Фолльбрахта в бренді. Вибір Патриції Філд був надзвичайно вдалим. Bill Blass одягав таких ікон, як Глорія Гіннесс і Брук Астор. Бренд створював розкішні речі, але не робив їх надмірними чи надто офіційними. Після кількох змін власників бренд фактично припинив своє існування у 2008 році. Однак, враховуючи сучасний інтерес до вінтажних речей, рекомендується розпочати пошук одягу від цього культового лейблу.
“Потворна” сумка
У першій сцені після трансформації Енді з’являється в образі від Chanel, а Емілі не може приховати свого здивування. “Це ті самі…” — починає вона. “Ботфорти Chanel? Так, це вони”, — відповідає Енді. Ботфорти Chanel з осінньої колекції 2005 року справді стали ключовим елементом вбрання. Жакет з круїзної колекції Chanel 2005 року також має значення. Але окремої уваги заслуговує зелена в’язана сумка Fendi Chef, створена Карлом Лагерфельдом у 2005 році. Ця сумка не відрізняється класичною красою. Вона має м’яку форму, в’язану текстуру та типову бохо естетику початку нульових. Вона привертає увагу ще до того, як глядач встигає визначити своє ставлення до неї. Саме такою і має бути “потворна” модна сумка. На тлі одноманітних мінімалістичних шкіряних сумок подібні моделі знову можуть стати актуальними.
Кепка-пейсбол
Кепка-пейсбол була одним із помітних аксесуарів нульових. Її носили Гіларі Дафф, Ешлі Сімпсон та інші зірки того періоду. Часто такі кепки стилізували з іронією: у поєднанні з футболками, жилетами та речами в естетиці інді-слез. У “Диявол носить Prada” Енді носить твідову кепку Chanel інакше. Вона поєднує її з білим пальтом від Yigal Azrouël та туфлями від Marni. Образ виходить елегантним, стриманим і ретельно продуманим. Ця деталь набуває особливого значення через історичний контекст. Кепка-пейсбол традиційно асоціюється з юнаками, які продавали газети. У фільмі її носить молода жінка, яка прагне побудувати кар’єру в друкованому медіа. Сьогодні кепка-пейсбол може повернутися як альтернатива бейсболці, берету або панамі. Вона додає образу структури та добре поєднується з пальтами, жакетами, трикотажем та класичним взуттям.
Ефектне хутро
Один із найзапам’ятовуваніших образів Міранди — це яскраве червоне лисяче хутро від канадської дизайнерки Іззі Каміллері. У фільмі вона носить його з фіолетовою сумкою Gucci Horsebit Glam та чорними замшевими чоботами до коліна. Це не практичний верхній одяг. Це елемент для створення ефектного виходу. Він миттєво створює потрібний настрій та підкреслює статус героїні. Важливо зазначити: сьогодні йдеться не про нове натуральне хутро, а про вінтажне або штучне. Тренд на ефектне хутро чудово відповідає новому інтересу до театральності в моді.
За матеріалами vogue.com