Дебютний фільм Скарлетт Йоханссон як режисера, «Велика Елеонора», відбувся на Каннському кінофестивалі. Цей зворушливий фільм розповідає про 95-річну жінку, чиє життя докорінно змінюється після смерті дорогої подруги. Кінокритикиня Соня Вселюбська ділиться своїми думками про те, чому цю квінтесенцію голлівудської мелодрами цінують за її теплоту та легкість.
Цьогорічна секція «Особливий погляд» у Каннах, яка має на меті висвітлити молодих режисерів, демонструє зусилля трьох видатних акторів, які розпочинають свою кар’єру режисерів художнього кіно. Було дуже зворушливо спостерігати, як ці актори презентують свої проекти, водночас розкриваючи глядачам більш особисту сторону, і кожен з них залишив незабутнє враження.
Реклама.
Першою представила фільм Крістен Стюарт «Хронологія води», екранізацію автобіографічного твору американської письменниці Лідії Юкнавіч. Вона продемонструвала свої режисерські прагнення, переплітаючи глибоко трагічну розповідь із вражаючим кінематографічним стилем. Тим часом Гарріс Дікінсон виявився багатообіцяючим режисером, зосередженим на суспільних проблемах — його фільм зворушливо розповідає про бурхливе життя бездомного чоловіка в Лондоні. Нарешті, американська акторка Скарлетт Йоханссон представила один із найчуттєвіших фільмів на 78-му Каннському фестивалі.
Назва її фільму «Велика Елеонора» досить показова. Головна героїня, Елеонора, — 94-річна єврейка, яка живе разом зі своєю подругою Бетсі. Разом вони насолоджуються веселими моментами, влаштовуються на тривалі чаювання та час від часу дратують продавців у магазинах. Елеонора також є вірною супутницею: Бетсі, переживши Голокост у дитинстві, знаходить розраду в непохитній підтримці Елеонори під час травматичних спогадів з минулого.
Щойно глядачі починають звикати до цього дуету з самого початку, трапляється трагедія – несподівано помирає Бетсі. Приголомшена горем, Елеонора намагається адаптуватися до самотності вдома та вирішує відвідати своїх дітей у Нью-Йорку. Щоб полегшити самотність матері, дочка записує її до групи психологічної підтримки. Однак Елеонора випадково потрапляє на заняття, призначене для тих, хто пережив Голокост, де серед переважно літніх учасників зустрічає молодого та цілеспрямованого студента-журналіста.
Під час заняття Елеонора несподівано розповідає про жахливі переживання Бетсі з дитинства під час Голокосту, помилково приписуючи їх собі. Студентка, захоплена розповіддю Елеонори, прагне дослідити її для свого університетського дослідження. З часом між двома жінками розквітає глибока дружба. Незважаючи на різницю у віці в 70 років, вони проводять разом чудові моменти, поки правда врешті-решт не вийде назовні.
Теми, що розглядаються у фільмі Скарлетт Йоханссон, є природним продовженням її блискучої кар'єри. Окрім численних ролей в успішних фільмах, акторка відома тим, що виступає за представництво жінок у кіноіндустрії. Вона активно бере участь у дискусіях щодо гендерної рівності в кіно, відстоюючи рівну оплату праці для чоловіків і жінок, а також розглядає ширші питання, такі як сексуалізація жінок на екрані.
Її останній фільм торкається делікатної теми — старіючих акторок: чи має їхня кар'єра термін придатності, і які ролі дозволяє їм виконувати кіноіндустрія? Перш за все, «Велика Елеонора» підкреслює брак змістовних наративів за участю літніх жінок у сучасному кіно та спонукає до роздумів про клішовані ролі, які їм часто відводять.
Кидаючи виклик цим стереотипам, режисерка з надзвичайною любов'ю та глибиною створила образ Елеонори. Йоханссон не лише розповідає історію про потенціал радості навіть після 90 років, вона підкреслює, що люди на цьому етапі життя можуть переоцінити своє існування, завести дружбу та навіть досліджувати духовність. Це чудово передає образ 95-річної акторки Джун Сквібб, яка залишила незабутнє враження своєю грою на Каннському фестивалі. Вона є прикладом того, що кар'єра акторки справді може процвітати в цьому віці, оскільки її досвід та погляди є безцінними та часто недооцінюваними.
З режисерської точки зору, Скарлетт Йоханссон постає як глибоко сентиментальна режисерка, яка не боїться прийняти класичну голлівудську мелодраму. Здається, вона тужить за ностальгічною епосою Голлівуду початку 2000-х, яка характеризувалася менш драматичними експериментами, але водночас великою кількістю можливостей для сміху, емоційних висновків та задовільних розв'язок. Хоча деякі критики на Каннському кінофестивалі відзначали передбачуваність режисерки, загальне виконання фільму — від його візуальної естетики до видатної акторської гри —
Источник
