Віктор Кінйонес, що працює під псевдонімом Marka27, створює яскраві портрети, у яких поєднуються персонажі попкультури, візерунки тканин, логотипи відомих модних брендів, графіті та багато іншого. Художник, народжений у Мексиці, вихований у Східному Далласі, а нині проживає в Брукліні, цікавиться тим, як активізм та масова культура перетинаються. Він вплітає візуальну мову сучасного вуличного мистецтва з корінними зображеннями та мексиканськими муральними традиціями. Працюючи як на масштабних стінах, так і на менших полотнах, Кінйонес використовує власний досвід життя між культурами та довільність національних кордонів.
Портрети, як-от “Luchando Por Mi Alma”, поєднують фірмовий візерунок Louis Vuitton, пустельну флору, смугасту тканину, фігуру Луча Лібре в масці та стереотипного персонажа з низькою зарплатою з телешоу “Сімпсони” поверх зображення чоловіка в капелюсі з широкими полями. Цей колаж є прикладом того, що Кінйонес називає своїм стилем “нео-корінним”, у якому потужні культурні символи поєднуються з критичним осмисленням соціального та політичного ландшафту.
У своїй персональній виставці «Ni de Aquí, Ni de Allá», що перекладається як «ні звідси, ні звідти», художник представляє кілька портретів поряд із колекцією скульптур та іммерсивних інсталяцій. Після дебюту в Бостонському університеті у 2025 році виставка подорожувала до Університету Північного Техасу в Дентоні, де була представлена недовго, перш ніж її закрила адміністрація. Зараз, на своєму третьому майданчику, «Ni de Aquí, Ni de Allá» відкриється в Інституті мистецтв та наук у Санта-Крусі цього жовтня.
Цензурована виставка прямо критикує політику адміністрації Трампа щодо боротьби з імміграцією, а серія художника «I.C.E. Scream» протиставляється цьому мандату. Ця конкретна серія робіт включає візок вуличного торговця та скульптурні палети, одна з яких містить кайданки в своєму напівпрозорому полімерному корпусі, а на величезній паличці видніється ледь помітне зображення людини в клітці. Менші акрилові варіації містять фотографічні портрети вуличних торговців, вбудовані всередину. На дерев’яних паличках вигравірувані урядовий логотип поряд із вигаданим агентством під назвою “U.S. Inhumane and Cruelty Enforcement”. Розміщуючи портрети в центрі кожної роботи, великої чи малої, художник привертає нашу увагу до людей, на яких найбільше впливають ці дії, одночасно підкреслюючи нашу спільну людяність.
«На перший погляд, ти думаєш: «О, вау, це ж морозиво». Хочеться до нього підійти. Це викликає ностальгію у всіх. Це символізує щось веселе, невинне та дитяче», – розповів Кінйонес виданням The Los Angeles Times. «Але потім, коли ти підходиш ближче, ти бачиш написи на паличках для морозива… Я хотів показати дві різні сторони світу, в якому ми живемо».
Окрім студійних робіт, художник створив мурали в містах по всій території США, з якими ви можете ознайомитися на його вебсайті та в Instagram.
