Книги та ляльки Аміна Бренда Лін Робінсон святкують афроамериканську спільноту.
Коли Аміна Бренда Лін Робінсон (1940-2015) народилася, її родина переїхала до нової забудови Poindexter Village у місті Колумбус, штат Огайо. Це житловий комплекс, урочисто відкритий Франкліном Рузвельтом у 1940 році, був одним із перших федерально фінансованих проєктів такого роду, призначених для підтримки афроамериканців.
Окрім кількох років, проведених у Бойсе, штат Айдахо, під час шлюбу з військовим Повітряних сил США, Робінсон провела все життя в Колумбусі, де вона також навчалася мистецтву в коледжі. 1970-ті роки стали періодом розквіту творчої практики художниці, протягом якого вона працювала в міському департаменті парків і відпочинку, часто проводячи майстер-класи. Потім, під час навчальної поїздки до Єгипту в 1979 році, один святий чоловік дав їй ім’я “Аміна”, яке вона юридично прийняла і надалі надавала перевагу.
У співпраці з Колумбуським художнім музеєм, де роботи Робінсон є окрасою колекції, галерея Fort Gansevoort представляє 40 робіт покійної художниці на виставці “Beaded and Bound”. Виставка охоплює колекцію книг у змішаній техніці, прикрашених текстильних виробів та ляльок. Вона включає вишивку, аплікацію, письмо, живопис та малюнок, у яких “художниця вплітала особисті спогади, сімейні історії та місцеві наративи в насичені, тактильні, часом дивні, але завжди зворушливі роботи, наповнені історіями африканської діаспори”, – повідомляє галерея.
Інтерес Робінсон до розповідання історій доповнюється її експериментальним, майже потоком свідомості, підходом. Вона описувала процес створення наративних, текстильних робіт, що включають скульптурні рельєфи та книговидання, як “RagGonNon”, вважаючи їх інтерактивними, такими, що постійно розвиваються, та відкритими для інтерпретації, подібно до того, як література викликає різні емоції у різних читачів. Вона бачила свої народні візуальні наративи так само.
Художниця також створювала унікальні комбінації матеріалів, не лише поєднуючи різні елементи, такі як черепашки та ґудзики, але й створюючи особливі структурні речовини. Зокрема, Робінсон використовувала суміш, яку вона називала “hogmawg”, що складається з глини, листя, гілок, бруду, вапна, тваринного жиру та клею – процес, який вона навчилася від свого батька, який спочатку навчив її ремеслу книговидання. Шити та займатися рукоділлям вона навчилася від матері.
Робінсон також знайшла плідний творчий зв’язок з художником з Колумбуса Елайджею Пірсом, якого вона називала своїм духовним наставником і другом. “Він був чудовою людиною, чудовим художником і людиною, яка жила з честю, і він передав мені так багато цієї мудрості”, – сказала вона одного разу. “Нам просто подобалося бути разом. Між нами був зв’язок”.
Через текстурні, химерні наративи, книги та ляльки Робінсон є одночасно автобіографічними та універсальними. Наприклад, “Святе місце: Перукарня Елайджі Пірса” зображує її друга на його робочому місці, нагадуючи про важливі особисті стосунки, але також ширше прославляючи перукарню як “священне” місце спілкування та радості в афроамериканських громадах. “Жінки в Poindexter Village, Книга з ґудзиками та бісером” згадує інших мешканок її житлового комплексу, включаючи особливу данину поваги її матері, заховану всередині.
Виставка “Beaded and Bound” відкриється 19 листопада і триватиме до 16 січня в Нью-Йорку.
Джерело новини: www.thisiscolossal.com