Заключний місяць осені порадує театральними показами: від нереальної оповіді про сьогодення українців у виставі "ПоліАндрія" Давида Петросяна до опери "Казки Гофмана" у втіленні Івана Уривського.
"ПоліАндрія"
16 листопада, Національний академічний драматичний театр імені Івана Франка, Сцена під химерами
Реклама.

Як війна змінює кожного з нас? У що перетворює наші відносини, родини? Як соціум зустрічає людей з травмами, котрі повертаються в буденне життя зміненими назавжди, перш за все у внутрішньому плані?
Саме про це — чудова вистава “ПоліАндрія” постановника Давида Петросяна (“Процес”, “Гедда Габлер”), створена за п’єсою сучасного київського драматурга Сергія Кулибишева. Це трагікомічна історія про те, “як у когось чоловік не вертається з передової, у когось — вертається половина чоловіка, а в декого — два”, котра піднімає надзвичайно актуальні для українського глядача питання в сатиричній манері, лавіруючи між драмою і буфонадою. Кожна без винятку акторська робота у “ПоліАндрії” заслуговує на окремий вигук “браво”.
"Казки Гофмана"
19 і 20 листопада, Національна опера України

Найбільш затребуваний режисер країни Іван Уривський продовжує завойовувати світ музичного театру. Разом з художником Петром Богомазовим і художницею з костюмів Дарією Білою Уривський поставив оперу "Казки Гофмана" французького композитора Жака Оффенбаха. Це витончена, естетична і досить умовна рефлексія про те, що означає бути творцем і яку ціну часом доводиться за це віддавати, а також, без сумніву, розповідь про нещасливе почуття романтичного поета та митця Гоффмана. У Оффенбаха, який писав цю оперу в 70-х роках ХІХ століття, дії розгортаються в кав’ярні, де Гоффман ділиться своїми драматичними історіями закоханостей із приятелями. Іван Уривський же, разом із командою обдарованих постановників, переносять дію в простір музею, де хор грає роль своєрідних глядачів, які спостерігають за героями вистави немов за експонатами мистецтва.
"Плавучий острів"
19 і 20 листопада, Театр на Подолі

У Театрі на Подолі готують до показу п'єсу ізраїльського драматурга Рої Хена “Плавучий острів”. Вистава єднає в собі буфонаду і трагедію, а жанр п'єси визначають як метафарс — "жанр, який кепкує з самого себе".
П'єса Рої Хена являє собою сучасну інтерпретацію оповіді про Дон Кіхота. Чому ми зараз обираємо Дон Кіхота? Тому що в суспільстві є велика потреба у правосудді. Однак сама п’єса парадоксальна і порушує дуже значуще питання: чи достатньо в нас гуманності, аби прийняти іншу людину незалежно від того, ким вона є насправді, зазначено в анотації до вистави.
"Портрет Доріана Грея"
21, 22, 23 листопада, Театр "Сузір'я"

Нова інтерпретація класичної та завжди актуальної історії "Портрет Доріана Грея" у постановці Олекси Гладушевського, відомого за виставою “Метод 46” в Дикому театрі. Яка ціна людської душі? У чому суть мистецтва (і чи існує воно взагалі)? Де пролягають межі моралі, етики та засад і чи доречні ці поняття? Режисер Олекса Гладушевський пропонує власне трактування.
У головній ролі — Гліб Городнічев.
“GAIA-24. Opera del Mondo”
27 листопада, Театр Лесі Українки

Опера, створена тандемом композиторів Романа Григоріва та Іллі Разумейка і лабораторією Opera Aperta, розмірковує про наслідки підриву Каховської ГЕС. Творці звертаються до Гаї, давньогрецької богині Землі. А також однойменної гіпотези, запропонованої вченими у 1980-х роках, згідно з якою Земля як планета є живим саморегульованим організмом. Постановка має три частини. У першій Songs of Mother Earth можна почути музику народів світу. Друга частина, Cabaret Metastasis, містить чимало сцен, побудованих на пластиці оголеного тіла. Третя – Dance for Mother Earth – це феєрія музичних стилів, починаючи від репу і закінчуючи народними наспівами.
"Маленький принц"
30 листопада, Театр юного глядача
Режисер Сергій Маслобойщиков, лауреат Шевченківської премії 2021 року за виставу “Verba” за мотивами “Лісової пісні” Лесі Українки, втілив один із найвідоміших літературних творів ХХ століття, "Маленького принца" Екзюпері. Епохи воєн і жорстокості – це саме той час, коли варто пам’ятати про кохання, про товаришування, про відповідальність до кожної окремої істоти, зазначають у Театрі юного глядача. Неповторний світ вистави "Маленький принц" створила художниця Даниїла Колот.
"Наш клас"
30 листопада, Національний академічний драматичний театр імені Івана Франка
Головний персонаж Абрам проживає своє тихе життя в Америці. Він шанований рабин, котрий живе в достатку та цілковитій вірі в Господа і людей. Але все змінюється, коли одного разу до нього навідується давня подруга дитинства, що приносить із собою жахливу правду — правду про рідне поселення, про війну, про однокласників, які колись були дітьми, а згодом стали свідками та жертвами історії.
"Наш клас" — п’єса польського автора Тадеуша Слободзяника, написана на основі реальних подій, що сталися в єврейському містечку Єдвабне під час Другої світової війни. Вона йде в театрах Лондона, Варшави, Нью-Йорка, а зараз її інтерпретація з’явиться на сцені Національного театру Франка в постановці молодого режисера Станіслава Іванова.



